Chantilly : Fastes de cour au XVIIe siècle 13/05-13/08 2015

Cette exposition présentera pour la première fois au public le précieux contenu d’un portefeuille acquis en 1854 par le duc d’Aumale, aujourd’hui conservé au musée Condé de Chantilly. Il s’agit de vingt–trois dessins exceptionnels de Jacques Bellange (v. 1575-1616), liés aux fêtes lorraines du mariage d’Henri de Bar avec Marguerite de Gonzague (1606), et d’une série de trente-quatre estampes au trait de Jean Berain (1640-1711), avec rehauts d’aquarelle, d’or et d’argent, qui évoquent magnifiquement les fastes des cours de Lorraine et de France du début à la fin du XVIIe siècle.

La richesse, la variété, la fantaisie et l’extrême raffinement de cet ensemble illustrent une véritable spécialité française dans le domaine des spectacles: celle du costume de ballet, de carrousel et d’opéra. Complétées par des dessins de la collection Edmond de Rothschild du musée du Louvre et d’autres institutions, ces œuvres graphiques permettent de comprendre comment cet art exercé avec tant de talent à Nancy par Bellange a pu conduire son compatriote Berain à exceller plus tard, sous le règne de Louis XIV, dans les habits des divertissements des résidences royales.

Aux éditions Monelle Hayot
Collection Les inédits de Chantilly sous la direction de Nicole Garnier, conservateur général du patrimoine chargée du musée Condé.
Format : 24 x 32,5 cm Nombre de pages : 264 Nombre d’illustrations : 165  Relié sous jaquette pelliculée
Date de parution : mai 2015 ISBN : 978-2-903824-94-5
Prix public TTC : 49 € - Prix de souscription jusqu’en avril 2015 : 39 €
ed.monellehayot@gmail.com
www.editions-monelle-hayot.com

Les auteurs :

Paulette Choné, professeur émérite des Universités, a enseigné l’histoire de l’art moderne à l’Université de Bourgogne. Philosophe, spécialiste de la civilisation des XVIe et XVIIe siècles, elle a consacré une large partie de ses travaux à l’art lorrain, aux fêtes de cour, aux études emblématiques qu’elle a contribué à mettre à l’honneur en France.

Jérôme de La Gorce est directeur de recherche au CNRS, historien d’art et musicologue. Auteur de plusieurs livres, il s’est spécialisé dans les arts de l’éphémère en étudiant notamment les dessins relatifs aux fêtes, aux spectacles et aux cérémonies aux XVIIe et XVIIIe siècles.

En complément des informations déjà postées ci-dessus :


Nommé en 1674 dessinateur de la chambre et du cabinet du roi, Berain devient le principal décorateur de fêtes et de cérémonies organisées à la cour de Louis XIV.

Les modèles de costumes conservés à Chantilly illustrent à la fois ceux de son prédécesseur Henri Gissey (Ballet des Arts, 1663) et ceux qu’il créa à partir de 1673 pour les spectacles d’opéra donnés à Paris, à Versailles et à Saint-Germain-en-Laye.


http://www.artactu.com/exposition-fastes-de-cour-au-xviie-siecle---musee-conde-chantilly-article004659.html

(...) Les dessins de Bellange réalisés à la plume, à l’encre noire, au lavis, et à l’aquarelle avec des rehauts d’argent, déclinent une série de personnages en costumes, superbes : dames, pages, cavaliers, la plupart portent des masques et semblent esquisser des pas de danse (ill. 1). Ils évoquent les fêtes organisées en Lorraine pour le mariage d’Henri de Bar et de Marguerite de Gonzague en 1606, au cours desquelles les invités assistèrent à un ballet - douze dames masquées arrivées sur un char - et participèrent à des réjouissances sportives et chevaleresques, le carrousel et le combat à pied.
Toutes les feuilles, rapprochées de celles de Bellange conservées au Louvre, sont d’un format, d’une technique et d’une inspiration identiques. Leur fonction reste mystérieuse : ces dessins n’ont rien des croquis annotés destinés aux tailleurs, mais ils décrivent pourtant avec précision les différents costumes, au point que ceux-ci pourraient être confectionnés. Ont-ils alors servi de maquettes ? Ils ne semblent pas avoir été manipulés. Ont-ils pour rôle de fixer le souvenir brillant de ce mariage ? Rien n’est sûr. Il n’est pas non plus certain que Bellange ait lui-même réalisé les rehauts et les lavis de couleur, ce qui n’enlève rien à leur beauté. Toutes ces questions sont abordées dans le catalogue qui accompagne l’exposition.

Jean Bérain incarne quant à lui la suprématie de la France dans la création de costumes d’opéras, de ballets et de théâtre. Il était avec Gissey - dont il reprend certains modèles - dessinateur pour les Menus Plaisirs du roi. Toutes les estampes présentées à Chantilly, rehaussées d’aquarelle, d’or et d’argent, décrivent des costumes de personnages qu’il créa à partir de 1673 pour les opéras - de Lully avant tout - donnés à Paris, Versailles et Saint-Germain en Laye. Ici Céphée roi d’Éthiopie, pour Persée (1682) ; là Minos pour Proserpine (1680), plus loin c’est le costume du Soleil pour l’acte IV de Phaéton (1683) (ill. 2).
Les parfums, les couleurs et les sons se répondent à Chantilly qui a servi d’écrin, cette année pour la première fois, à « la journée des plantes » (auparavant organisée à Courson dans l’Essonne) et propose dans le Cabinet des Livres, une exposition sur les fleurs de Louis-Henri de Bourbon-Condé ; plus connu pour son rôle de ministre de Louis XV que pour sa passion pour les bulbes, le prince les collectionna pourtant avec passion. (...)

Actualité du Musée Condé : restaurations, expositions
LTDA  Bénédicte Bonnet Saint-Georges, mardi 7 juillet 2015